學位論文

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    德沃札克《F大調第五號交響曲》之指揮詮釋研究
    (2023) 巫竑毅; Wu, Hung-I
    本論文研究目的主要為探討德沃札克《F大調第五號交響曲》的歷史地位與其價值，德沃札克於1875年獲得奧地利國家獎助金 (Austrian State Stipendium) 後，他的作曲家生涯正式走向國際，《F大調第五號交響曲》便是此時期的作品，然而此曲卻到了十三年後的1888年才正式由西姆洛克 (Musikverlag Nikolaus Simrock) 出版社出版。此曲以標準交響曲形式寫成，分為四個樂章，曲式分別為奏鳴曲式、三段曲式、詼諧曲、奏鳴曲式，結構上承襲古典時期的形式。音樂上則能看出受到貝多芬、舒伯特、華格納等音樂家的影響，德沃札克巧妙地結合波希米亞地區的音樂元素，使此部作品成為他交響曲作品邁入成熟期的分水嶺。本文將探討德沃札克的生平、《F大調第五號交響曲》的創作背景，藉此分析此部作品所受到的影響，並分析音樂和聲、動機素材之運用，再以指揮者的角度剖析指揮技術輔以研究者排練的實務經驗歸納出詮釋觀點。
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    蕭斯塔科維契《第九號交響曲》之作品分析與指揮詮釋
    (2022) 李沂宸; Lee, Yi-Chen
    德米特里˙蕭斯塔科維契（Dmitri Shostakovich, 1906－1975）是二十世紀蘇聯時期優秀作曲家之一，其一生中的創作數量更是數不勝數，也都各個精彩，作品種類包含交響曲、管絃樂曲、協奏曲、室內樂、鋼琴曲、歌劇、聲樂曲和電影配樂等多種類型。其中更以交響曲創作數量為最多，是自古典時期莫札特（Wolfgang Amadeus Mozart, 1756－1791）以後，鮮少有創作超過九首數量交響曲的作曲家，多達十五首。本論文將聚焦在蕭斯塔科維契《第九號交響曲》，以作曲家之生平概述、樂曲創作風格與樂曲的各樂章在曲式、結構、樂句、配器等方面進行分析，最後提出研究者在指揮詮釋上的選擇，以研究者先於樂譜研讀，到實際與雙鋼琴、絃樂五重奏進行排練，乃至於最後以接近完整編制之管絃樂團實際演出的學習成果提出之。
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    莫札特《C大調加冕彌撒》之指揮詮釋研究
    (2022) 何易; Ho, I
    《加冕彌撒》為莫札特1779所創作的彌撒曲，是他在薩爾茲堡時期的重要作品之一。本研究從歷史、理論與分析、指揮詮釋等三大面向探討這部作品：在歷史面向上，本文歸納莫札特生平，並分析《加冕彌撒》之歷史背景，以及大時代對於本作品之影響。本研究發現，整部作品在曲式與結構上，均受到古典時期器樂曲發展之影響；而其相對短小的篇幅，亦是受限於當時薩爾茲堡縮減教會禮儀支出的影響。在理論與分析方面，側重音樂理論與作曲技法的分析，深入探究《加冕彌撒》之曲式、和聲與配器等音樂內容。本研究結果發現，莫札特在本樂曲中大量三段體形式，並且在樂章間亦存在「主題統一」之創作手法，可見作曲家對樂曲之對稱結構的重視。最後，本文以歷史脈絡與音樂分析為基礎，進一步探討本作品之指揮與詮釋。包括音色選擇與性格之間的關聯、各項記譜與演奏法之詮釋細節、歌詞經文的咬字與語韻，以及指揮左手運用、速度變化與分割拍等技術重點。期待本文能成為所有對《加冕彌撒》有興趣的研究者與指揮者之參考依據，也為目前之莫札特研究社群盡一分心力。
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    貝多芬《第八號交響曲》作品九十三之指揮詮釋研究
    (2020) 林亦輝; Lin, Yi-Hui
    《第八號交響曲》（Beethoven Symphony No. 8, Op. 93）於1812年完成，為貝多芬九首交響曲中唯一一首並未有題獻對象的交響作品，本曲共有四個樂章。本論文將針對生平、創作背景、九首交響作品等關係進行參考，並將第《第八號交響曲》各樂章進行分析，並比較不同版本有聲資料，歸納研究者於樂團排練操作、演出過程中，所需注意之重點及特色為指揮詮釋報告依據。
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    霍爾斯特《第一組曲》作品二十八第一號之作品分析、指揮詮釋與版本研究
    (2019) 陳巍中; Chen, Wei-Chung
    霍爾斯特《第一組曲》的誕生，可說是管樂原創作品中最具劃時代指標的里程碑。本論文將從管樂團在英國發展之歷史開始，探討英國軍樂隊如何受到土耳其與普魯士之影響，進而發展出擁有自己特色的管樂合奏文化，並在薩莫維（J. A. C. Somerville, 1872-1955）等有志之士的努力下，開創出適合現代管樂作品創作之環境。 除了樂曲分析與指揮詮釋外，研究者也進一步針對《第一組曲》的創作背景、首演情形、報章雜誌之相關的報導與評論進行分析與說明。 1970年代《第一組曲》手稿的發現，讓世人得以重新認識此曲最原始的風貌。本文將以較大篇幅分析1909年手稿中的蛛絲馬跡，試圖剖析霍爾斯特創作過程中可能有過的想法、思維與面臨困境時的抉擇與取捨。 從1909年《第一組曲》手稿的完成，至2010年伊藤康英出版「原典版」樂譜，《第一組曲》在百年來以高達六種不同的樣貌呈現於世人面前。本論文亦將針對各版本進行討論，探討不同版本之配器、改寫方法、版本特色及勘誤。 研究者希望透過此篇論文，讓讀者對《第一組曲》發展的脈絡，及其對管樂團發展之重要性有更全面的認識。