學位論文

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Subject: search.filters.subject.法國

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    米堯《第二號小提琴奏鳴曲，作品四十》分析與詮釋
    (2022) 洪千雯; Hung, Chien-Wen
    米堯(Darius Milhaud, 1892-1974)為法國六人團成員之一，且是其中最多產 且創作類型最為豐富的作曲家。自幼的生長環境、求學歷程、社交狀態，工作後 多樣的身分轉變:照顧難民、大使館隨員、演奏家及教授，豐富的遊歷經驗以及 廣闊的視野提供米堯多元的創作養分，輔以無論身處何方皆能提筆創作的性格， 在在直接或間接影響了他在創作生涯上的成就。本論文將就《第二號小提琴奏鳴曲，作品四十》分析及探討，全文共分為五章:第一章為緒論，內容包含研究動機和研究過程中使用的方法;第二章介紹米堯的生平;第三章彙整作曲家主要創作風格;第四章為樂曲分析，以曲式及樂曲中使用的創作手法切入、闡釋;第五章演奏詮釋，討論演奏上的指法、弓法等個人見解;最後的結語為全文內容的統整及總結。
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    武滿徹與德布西兩首長笛、中提琴與豎琴三重奏之比較
    (2015) 張佳馨
    法國作曲家德布西 (Claude Debussy, 1862 - 1918) 是音樂史上第一位採用長笛、中提琴與豎琴之編制創作室內樂的作曲家，屬於德布西晚期音樂風格的這首《長笛、中提琴與豎琴奏鳴曲》 (Sonata for Flute, Viola and Harp, 1915), 不僅是音樂史上的創新之作，亦成為後代作曲家爭相模仿使用的編制典範。在眾多相同編制的音樂作品當中，日本作曲家武滿徹 (Toru Takemitsu, 1930 - 1996) 所寫的同編制三重奏《於是，我知道那是風》 (そして、それが風であることを知った / And Then I Knew 'Twas Wind, 1992), 除了直接引用了德布西作品當中的音樂片段，在曲式、調性、動機、速度等方面，皆具備高度相關性，本論文除了個別分析這兩首樂曲之外，亦將針對兩首樂曲之相關性加以比較。此外，本論文亦將探討德布西與武滿徹他們各自所受到的日本、法國文化之影響，並探討兩位作曲家在音樂哲思上的共通點。
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    米堯《小奏鳴曲》為單簧管與鋼琴作品
    (2007) 潘玟蒨
    接替德布西 (Claude Debussy, 1862-1918)、拉威爾 (Maurice Ravel, 1875-1937)之後的法國作曲家們，雖然無法以個人之力來超越前輩的軌跡，但在「法國六人組」(Les Six) 的努力之下， 推動了第一次世界大戰後法國音樂新風格的形成。 「法國六人組」的成員彼此熟識、志同道合，但每位作曲家的風格與發展卻截然不同。其中最早被肯定的作曲家是大流士‧米堯，並且也是六人組中，與浦朗克能夠長期受到歡迎的作曲家，尤其在他長達八十二年的生涯中，留下大量的作品，更為二十世紀的法國音樂增添更多風采。 此首《小奏鳴曲》，是米堯為單簧管所創作的作品中較早期的作品，其豐富的和聲手法、強烈的力度對比以及看似簡單卻艱難的技巧寫作，充分地將單簧管寬廣的音域和多變的音色變化表現的淋漓盡致。因此，筆者以此首樂曲作為本篇論文的研究主題，期望以此提供一些心得，讓單簧管同好們能更了解米堯這位作曲家的音樂及風格。 本文主旨為探討米堯《小奏鳴曲為單簧管與鋼琴作品》的樂曲分析與演奏詮釋兩大主題，共有四個章節依序討論。 第二章主要介紹米堯的生平及其音樂創作風格。米堯可說是二十世紀最勤奮的作曲家之一，其作品編號到441，幾乎涵蓋了各類型的創作；除此之外，米堯的作品不易劃分階段，創作手法也十分多元，在其廣泛採用的各種手法中，以複調(polytonality) 為其音樂風格的最大特點，將在此章節中加以討論。而在本章節的最後將米堯為單簧管所創作的作品 (以獨奏作品為主)，簡略地介紹其的創作背景、作曲手法以及主題旋律。 第三章是以本論文主題米堯《小奏鳴曲為單簧管與鋼琴作品》為主，分五節從創作背景、樂曲主要的創作手法、樂曲分析等觀點來探討此作品；並以此作為第四章節樂曲詮釋上的重要依據。 第四章是以筆者觀點來探討此曲在演奏上詮釋方式，並將筆者在演奏的過程中所遇到的困難點來作說明。
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    徳布西管弦樂曲《海》的樂曲分析與指揮銓釋
    (2019) 林永塗; Lin, Yung-Tu
    摘要 德布西是「印象派音樂」的代表人物，也是對二十世紀音樂發展具強大影響力的人物之一。在十九世紀後期，巴黎堪稱是歐洲的文化中心，各種藝術在這個法國首都得到繁榮發展。儘管文學繪畫…等藝術有著輝煌的成就，音樂上的發展卻不如預期的順利，深陷於日耳曼的音樂形式類型之審美取向。德布西被認為是時代的開創者，他為法國音樂走出一條前所未有、嶄新的道路，成就其非凡的音樂新世界。 《海》是德布西最為傑出的管弦樂作品。這部作品的複雜與千變萬化是音樂史上罕見的。 他的音樂雖然具有「標題性」，但是他不是講述一個故事或表現特定的情感，而是創造一個符合作品的情緒或氣氛。今年2018年適逢德布西逝世100周年，筆者很榮幸能藉此機會，希望透過了解作曲家的生平歷程、作曲技巧、音樂風格及影響等研究，進而對樂曲加以分析與提出指揮的詮釋分享，來紀念這位「印象派」音樂大師。