藝術學院

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國立臺灣師範大學藝術學院(以下簡稱本院)成立於民國71年8月(1982年8月),將原文學院美術學系、音樂學系,與工藝教育學系合併為藝術學院。87學年度,工藝教育學系(科技應用與人力發展學系)改隸科技學院,本院其後陸續增設設計研究所、民族音樂研究所、表演藝術研究所、藝術史研究所、視覺設計學系。96學年度,音樂學系、民族音樂研究所及表演藝術研究所合併改制為「音樂學院」,本院成為以視覺藝術創作、研究為主體之教育單位。101學年度將視覺設計學系學士班﹑工業教育學系學士班-室內設計組及設計研究所整併為設計學系,本院即由美術學系、設計學系及藝術史研究所等三大系所組成。

美術學系始創於民國36年,當時為本校前身「臺灣省立師範學院」所設置的三年制美勞圖畫專修科,民國37年擴編為藝術系,民國56年藝術系改隸於「國立臺灣師範大學」並更名為美術學系,為國內歷史最為悠久之高等美術學府,多位早期國畫或西畫大師皆任教於此;美術系館內有設備完善之德群畫廊、專業教室、豐富藏書之圖書室及歐洲進口大型石膏像及其他各項教學設備。

設計學系學士班課程以「多元化」之教學規劃,碩博士班課程為設計高度實務應用,以「創作導向」作為研究模式,導入管理、企劃、行銷、政策等高階設計整合性課程。空間設有整合與創新設計、圖像與設計心理、影音剪輯等各類實驗室,並附有多種高階新穎之設備。系級中心-「文化創藝產學中心」為提升本校文創產業的競爭優勢,提供美學經濟加值之專業服務。

藝術史研究所成立於97學年度,設有西方藝術史及東方藝術史等兩組專業,西方藝術史組課程,涵蓋十五至二十一世紀西方繪畫、建築與工藝等藝術;東方藝術史組,包含書畫與視覺文化、工藝與建築、亞洲藝術與交流、台灣藝術等四大領域。購置Gernot Prunner Library所藏豐富的圖書,及各類藝術圖書,為國內擁有最豐厚的亞洲藝術史以及西方近代藝術史研究圖書資源的學術機構之一。

各領域課程

科系 學士班 碩士班 博士班 在職專班
美術學系 -國畫組
-西畫組
-藝術產業學分學程
-國畫組
-西畫組
-美術教育與美術行政組
-美術理論組
-美術創作理論組
-水墨畫
-繪畫
-文物保存維護科技
-美術教育與美術行政暨管理組
-美術理論組(含新媒體科技藝術)
-藝術行政暨管理班
-美術創作班
-國畫組
-西畫組
設計學系 -視覺設計組
-產品設計組
-生態藝術與科普傳播學分學程
-室內設計學分學程
-視覺與媒體設計組
-產品與服務設計組
-不分組 -設計創作班
藝術史研究所 -東方藝術史組
-西方藝術史組

院級特色中心及展場

98年12月在教育部及校方支持補助下成立院級中心-「文物保存維護研究發展中心」,具有全國頂尖的現代化修復設備,置具完整功能之修復室與教學空間,培育本校優秀之文物修復與研究人才。為推展版畫藝術,103年10月本校廖修平講座教授捐贈成立院級「國際版畫中心」,提升臺灣版畫藝術在國際能見度及專業交流平台。 本校展覽場地包含美術系德群畫廊、設計系青田十六及本(107)年度成立之師大美術館,該館典藏本校3千餘件校友留校珍貴畫作,並具現代化設備,提供國際水準之藝文交流平台,亦期為未來本院學生實務學習與研究之場域。

師大藝術節 - 創”藝”氛圍 點亮師大生活圈

本院自1994年起舉辦一年一度師大藝術節,系列活動於3月底為藝術節起跑熱場,活動延續至6月,以視覺藝術形態呈現多采多姿的藝術節。以學生創作為主體之開幕系列活動包含創藝市集、人體彩繪、人像速寫、裝置藝術、商圈聯展及各式手作工作坊等。另整體活動包含國際交流展、研討會等,藉此拓展國際合作契機,也呈現各系所特色發展。師大藝術節為本校年度盛事,活動的舉辦增進師大校園與社區鄰里間的互動,並帶動校園及整體師大生活圈藝術氣息。

國際學術交流

本院近年來積極與海外相關視覺藝術領域院校進行交流互訪,簽署學術合作協議,延聘優秀國內外師資,聯合舉辦跨國美展、學術合作計畫、國際學術研討等實質性學術交流,鼓勵學生參加國際競賽,並吸引諸多外籍學生前來本院研讀進修。
簽署院系所級學術合作學校──
大陸地區:中央美術學院、上海大學美術學院、蘇州大學藝術學院、浙江大學人文學院藝術學系及美學與批評理論研究所、廈門大學藝術學院美術系。
亞洲地區:日本東京藝術大學美術學院、韓國同德女子大學藝術學院、韓國成均館大學設計學系、泰國藝術大學繪畫、雕塑與平面藝術學院。
歐美地區:瑞士西北應用科學及藝術大學藝術與設計學院(前巴塞爾設計學院)、捷克布爾諾理工大學機械工程學院、德國帕德柏恩大學有形與無形文化資產研究所、英國西英格蘭布里斯托大學(電影製作系、平面設計系、動畫製作系、攝影系)。

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    療癒風格應用於動物保護插畫創作研究
    (2024) 蕭佳琳; Hsiao, Chia-Lin
    現代人的生活步調隨著科技發展的進步越來越快速、物質生活的水平提高後,人們更加注重心理層面的舒適與精神品質,為因應壓力消費的市場,「療癒」商品大量地出現在市面上,提供了人們的情感需求,紓解了壓力及負面情緒。療癒是一種基於知覺和情感的醫療方法,已廣泛應用於人類的心理健康領域,療癒提供了一種情感表達的途徑,幫助人們釋放壓力並提升心理健康。近年來國際上推廣生態多樣性之條約和指標,為的就是能夠達成永續發展的目標,動物保護是其中一個至關重要的議題。本研究文獻探討的部分,先是彙整「插畫」相關的文獻,探討其表現形式,再蒐集「療癒風格」相關文獻,進行設計特質分析,以及探討療癒背後的心理因素。在案例研究部分,從墨西哥國際海報雙年展的動物保護海報案例中,探討海報中的插畫呈現,再挑選出擁有療癒風格的插畫家,進行深入的療癒風格剖析,得知療癒插畫的特質是以「視覺」來傳達五感療癒的效果,包括視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺的要素組合而成,常以「童年回憶」、「日常生活」作為基底,繪畫出動物擬人化的作品,讓觀者產生共鳴及獲得到壓力的釋放。本創作研究挑選出12隻棲息地都是在森林的臺灣特有種動物,以平面插畫形式進行創作。最終經過本研究創作實證後獲致結論:一、療癒風格插畫能幫助觀者放鬆身心,促進理念的傳播;二、國際海報競賽中以動物保護為主題的作品,常常以負面心理恐懼訴求的方式來呈現;三、動物擬人化能賦予正面的形象,吸引人們的注意,並促使其更關注動物保護議題。因此,透過療癒風格插畫,來協助動物保護議題的推動,確有其必要性,除此之外,需政府主導、社會參與及跨組織合作,以創造和諧永續的環境。
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    怪趣風格插畫應用於流浪犬關懷議題之兒童圖畫書創作
    (2018) 鄒治潔; Tsou, Chih-Chieh
    「教育」在動物保護觀念的進步中扮演重要的角色,本研究深入研究怪趣風格插畫並將怪趣風格與流浪犬議題結合於兒童圖畫書創作上。第一部分,怪趣風格插畫分析參考伊彬(2000)之風格分類方法,蒐集2004年至2015年出版,從國立台灣師範大學圖書館之兒童圖書區以及國立公共資訊圖書館之兒童學習中心所有館藏的兒童類文學圖畫書,其中具有怪趣風格者共47筆,其中國內插畫家為7筆,國外插畫家40筆。研究者以整體直觀方法分析,將這些怪趣風格插畫做風格小項分類。共得9個風格小項,包括:A「清新」、B「靈活輕盈特質」、C「幾何塊面」、D「說明性弱裝飾圖案化特質」、E「說明性強裝飾圖案化特質」、F「較細膩的光影變化」、G「樸拙僵硬造型」、H「表現性自由筆觸」、I「漫畫特質」。其中以H「表現性自由筆觸」佔25.53%為最多。第二部分,流浪犬困境案例分析,經由一位台灣之動物保護協會志工以及一位有實際救援經驗的友人,提供7個案例;加上研究者親身經歷案例,總共得到8筆流浪犬困境案例。研究者結合以上結果採用小項E的表面質感與H的自由筆觸混合風格,創作出山的另一邊兒童圖畫書,內容描述一隻走失成為流浪犬的小狗找尋主人的經過,藉由所遭遇其他流浪犬的對話,透露出流浪犬會遭遇的困難。本研究結論在怪趣風格分析上為:(1)台灣怪趣風格圖畫書的出版以進口圖畫書為大宗;(2)多元審美成長,推論台灣未來怪趣風格的接受度會繼續提升;(3)現有小項風格有多項與既有研究中「裝飾圖案化」風格或「童趣」複合,為目前怪趣風格的特色;(4)台灣怪趣風格插畫家養成困難可能肇因於市場限制。在創作心得上,分為兩個部分:(1)在怪趣特性上發現,怪趣風格應用於流浪犬等悲慘背景以及殘缺造型的角色類型時,有三個優點,一可表現此類型角色本身不甜美的特質,二可淡化視覺衝擊,三可提升插畫風格的獨特性,以上三者可增加此議題的表現強度與讀者的接受度。(2)在技法上,依照本研究所使用的怪趣風格小項E與小項H表現性自由筆觸對怪趣插畫風格圖畫書創作提出繪製經驗分享以及創作流程建議。
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    表現主義風格應用於動物保護議題插畫創作研究
    (2016) 陳盈均; CHEN, YING-CHUN
    動物保護的觀念對於現在的我們來說已經不陌生,但真正落實到「保護」的行動卻寥寥無幾,傷害動物的事件還是絡繹頻繁不絕,因而回溯到19世紀動物保護議題的起源,找出人類自覺的根本,並相呼應同時期所產出的表現主義流派,亦與其他流派有別於將「表現」實踐出更具體的作法,憑心中主觀的感受呈現事物與嚮往回歸最初的自然型態。有鑒於此,本研究藉由「表現主義」風格,對於人們保護動物現狀的不滿而宣洩內在之情感,以插畫為媒介,拋開人類中心主義的思考,站在動物角度的立場,跳脫一般市場上主流的插畫風格,以邏輯、詮釋性分析動物內心的情感為創作模式,達到「為動物發聲」的目的,並導入視覺隱喻手法,在與觀者心靈層面的互動下,激發潛在的良知,進而反思人與動物之關係,並重新自我審視。本研究欲達成之目的有:1.透過表現主義流派時代意義的詮釋,彰顯藝術風格的價值。2. 嘗試將表現主義流派的視覺特性應用在動物保護議題插畫之創作,研究其具體可行性。3.探討動物保護觀念的發展以及其思維之轉變。 本創作研究經由表現主義、動物保護與視覺隱喻等三大類的文獻蒐集,歸納出表現主義風格多元的特點,以及人與動物之關係的現代課題,統整視覺隱喻手法的應用,並分析國內外表現主義風格與動物保護相關之插畫家作品的表現手法,取樣依據區域廣泛、創作時間、藝評者、插畫家自述與筆者研究評估其風格,並運用視覺隱喻手法等標準,所得之資料,創作出5個系列計17件作品。經由文獻、案例分析整理與創作實證的內化過程,歸納出以下結論: 1.多數人對生命權的尊重度是不足的。主因在於國人尚未普遍建立一種尊重人類以外物種生命的觀念。 2.表現主義的視覺風格多元且多樣。從題旨、理念、精神找到相互影響的層面,利用風格的基本要素:線條、色彩、形體、手法表現,歸納出其風格特點。 3.運用視覺隱喻之插畫手法較具反思效果。運用其手法,給予觀者的,不只有被動的訊息接收,而是包含了更多主動的詮釋,使觀者反思。 4.將表現主義流派導入現代插畫應用,呈現出異於主流風格的面貌。利用表現主義風格,導入比純藝術更貼近大眾的插畫,以非主流之風格跳脫市場框架,使觀者帶來新的視覺刺激。