藝術學院

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國立臺灣師範大學藝術學院(以下簡稱本院)成立於民國71年8月(1982年8月),將原文學院美術學系、音樂學系,與工藝教育學系合併為藝術學院。87學年度,工藝教育學系(科技應用與人力發展學系)改隸科技學院,本院其後陸續增設設計研究所、民族音樂研究所、表演藝術研究所、藝術史研究所、視覺設計學系。96學年度,音樂學系、民族音樂研究所及表演藝術研究所合併改制為「音樂學院」,本院成為以視覺藝術創作、研究為主體之教育單位。101學年度將視覺設計學系學士班﹑工業教育學系學士班-室內設計組及設計研究所整併為設計學系,本院即由美術學系、設計學系及藝術史研究所等三大系所組成。

美術學系始創於民國36年,當時為本校前身「臺灣省立師範學院」所設置的三年制美勞圖畫專修科,民國37年擴編為藝術系,民國56年藝術系改隸於「國立臺灣師範大學」並更名為美術學系,為國內歷史最為悠久之高等美術學府,多位早期國畫或西畫大師皆任教於此;美術系館內有設備完善之德群畫廊、專業教室、豐富藏書之圖書室及歐洲進口大型石膏像及其他各項教學設備。

設計學系學士班課程以「多元化」之教學規劃,碩博士班課程為設計高度實務應用,以「創作導向」作為研究模式,導入管理、企劃、行銷、政策等高階設計整合性課程。空間設有整合與創新設計、圖像與設計心理、影音剪輯等各類實驗室,並附有多種高階新穎之設備。系級中心-「文化創藝產學中心」為提升本校文創產業的競爭優勢,提供美學經濟加值之專業服務。

藝術史研究所成立於97學年度,設有西方藝術史及東方藝術史等兩組專業,西方藝術史組課程,涵蓋十五至二十一世紀西方繪畫、建築與工藝等藝術;東方藝術史組,包含書畫與視覺文化、工藝與建築、亞洲藝術與交流、台灣藝術等四大領域。購置Gernot Prunner Library所藏豐富的圖書,及各類藝術圖書,為國內擁有最豐厚的亞洲藝術史以及西方近代藝術史研究圖書資源的學術機構之一。

各領域課程

科系 學士班 碩士班 博士班 在職專班
美術學系 -國畫組
-西畫組
-藝術產業學分學程
-國畫組
-西畫組
-美術教育與美術行政組
-美術理論組
-美術創作理論組
-水墨畫
-繪畫
-文物保存維護科技
-美術教育與美術行政暨管理組
-美術理論組(含新媒體科技藝術)
-藝術行政暨管理班
-美術創作班
-國畫組
-西畫組
設計學系 -視覺設計組
-產品設計組
-生態藝術與科普傳播學分學程
-室內設計學分學程
-視覺與媒體設計組
-產品與服務設計組
-不分組 -設計創作班
藝術史研究所 -東方藝術史組
-西方藝術史組

院級特色中心及展場

98年12月在教育部及校方支持補助下成立院級中心-「文物保存維護研究發展中心」,具有全國頂尖的現代化修復設備,置具完整功能之修復室與教學空間,培育本校優秀之文物修復與研究人才。為推展版畫藝術,103年10月本校廖修平講座教授捐贈成立院級「國際版畫中心」,提升臺灣版畫藝術在國際能見度及專業交流平台。 本校展覽場地包含美術系德群畫廊、設計系青田十六及本(107)年度成立之師大美術館,該館典藏本校3千餘件校友留校珍貴畫作,並具現代化設備,提供國際水準之藝文交流平台,亦期為未來本院學生實務學習與研究之場域。

師大藝術節 - 創”藝”氛圍 點亮師大生活圈

本院自1994年起舉辦一年一度師大藝術節,系列活動於3月底為藝術節起跑熱場,活動延續至6月,以視覺藝術形態呈現多采多姿的藝術節。以學生創作為主體之開幕系列活動包含創藝市集、人體彩繪、人像速寫、裝置藝術、商圈聯展及各式手作工作坊等。另整體活動包含國際交流展、研討會等,藉此拓展國際合作契機,也呈現各系所特色發展。師大藝術節為本校年度盛事,活動的舉辦增進師大校園與社區鄰里間的互動,並帶動校園及整體師大生活圈藝術氣息。

國際學術交流

本院近年來積極與海外相關視覺藝術領域院校進行交流互訪,簽署學術合作協議,延聘優秀國內外師資,聯合舉辦跨國美展、學術合作計畫、國際學術研討等實質性學術交流,鼓勵學生參加國際競賽,並吸引諸多外籍學生前來本院研讀進修。
簽署院系所級學術合作學校──
大陸地區:中央美術學院、上海大學美術學院、蘇州大學藝術學院、浙江大學人文學院藝術學系及美學與批評理論研究所、廈門大學藝術學院美術系。
亞洲地區:日本東京藝術大學美術學院、韓國同德女子大學藝術學院、韓國成均館大學設計學系、泰國藝術大學繪畫、雕塑與平面藝術學院。
歐美地區:瑞士西北應用科學及藝術大學藝術與設計學院(前巴塞爾設計學院)、捷克布爾諾理工大學機械工程學院、德國帕德柏恩大學有形與無形文化資產研究所、英國西英格蘭布里斯托大學(電影製作系、平面設計系、動畫製作系、攝影系)。

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    以情感設計觀點探討轉化候診負面情緒之藝術創作
    (2023) 黃煦晴; Huang, Hsu-Ching
    本創作者於醫院工作逾十年,深刻體會到患者來到門診就診到返家的過程中,每個環節都有可能面臨到大大小小的壓力。候診區的等候經驗往往決定了整體就醫驗。而患者的負面情緒、擁擠吵雜的環境,也帶給門診工作人員更大的壓力。本研究於文獻探討的過程中,歸納出可能緩解候診焦慮的正面方法有:1、提供大自然的意象。2、轉移患者注意力。3、解除患者對醫療未知的恐懼。加上本創作者曾長期在顯微鏡下觀察呼吸道的各種細胞,細胞的染色以及在顯微鏡下的透光是現實生活中看不到的景象,感受到其帶有奇幻的氛圍。因此本研究將以患者在就醫過程中的多種面向汲取創作靈感,由呼吸道細胞發展出三款角色,發展出一個細胞「逃跑計畫」的故事,呼應出患者及工作人員在候診區種種負面情緒,以及對各種自由的渴望。最後並將對此創作發展及展演過程,討論對轉化候診負面情緒的視覺藝術表現,以及身為醫療從業人員作為創作者之可能觀點,期待能以藝術為醫療環境增添溫暖。
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    從文化產業探討地方文物館的發展~高雄縣皮影戲館視覺設計規劃研究
    (2003) 林宏澤; Lin Horng-Jer
    摘要 本研究為探討文化產業對於地方文物館發展之影響,並以高雄縣皮影戲館的視覺設計規劃為實務創作對象;近年來地方文化產業已成為促進地方經濟再生與文化保存延續之重要策略,而在政府推動「社區總體營造」計劃與實踐「文化產業化、產業文化化」之政策目標下,陸續成立許多以地方特色產業為主題的館設,結合博物館的形式、社區居民、專業規劃人才等等,以推動地方文化產業發展,同時發揮文化傳承的功能。 「展示」是博物館工作中直接面對觀眾的部分,「展示場」是博物館與觀眾溝通的場域,藉由公開的視覺設計與展示以達成教育的功能,是博物館設置的主要目的之一。因此,展示空間的視覺規劃設計對博物館整體營運甚為重要。由於國內對博物館展示設計的研究資料的缺乏,進而影響到館舍建築的設計、規劃及營運管理的工作和發展,且成立之後缺乏專業人才經營和經費短缺,而只成為古物陳列室的剩餘價值;博物館在今日被視為文化傳承的媒介與工具之一,如何運用這個管道來拓展我們的文化視野,進而使它成為具特色的地方文化產業?這也成為本研究關心的議題。 本創作研究嘗試從政府文化政策的轉變脈絡中,探討台灣地方文物館的生成環境,以及高雄縣皮影戲館的設立背景緣由,並透過皮影戲館視覺規劃的實務創作執行過程,觀察「視覺設計」此項專業工作在地方文物館中所扮演的角色與功能。希望經由富有創意的的視覺設計規劃,提昇更高效益的附加價值,並試圖在人文藝術層面的展館中,找出文化產業化的可能性,作為台灣地方文物館視覺設計規劃及展示上未來改進方向的參考。 全文區分為五章,其要點分述如下: 第一章 緒論 闡述研究動機與目的、研究方法及相關研究範圍,作為研究創作的出發點。 第二章 創作主題的文獻探討 敘述台灣近年來文化政策的發展與轉變;了解台灣地方文物館的現況;藉由個人過去參與設計規劃的實務經驗中,提出對地方文化產業發展的觀察;透過相關文獻概述皮影戲的緣由,以及高雄縣皮影戲館的設立背景、收藏計畫、展示計畫、教育活動與社會資源發展計畫等,並從中界定未來創作方向及目標。 第三章 創作主題的條件分析 現場實地了解並記錄高雄縣皮影戲館的展示環境 ( 空間、動線、照明、展示項目及需求 ) ,分析皮影戲館的營運現況、更新計畫經費與館方對於改裝的期待等,作為本創作表現方式的基本條件。 第四章 創作研究表現 本章將依高雄縣皮影戲館的實務視覺設計規劃,說明創作的流程、媒介及視覺規劃、展示設計流程,並分析主題館、專題館、特展室與館區環境指標等設計表現。 第五章 結論與建議 分別就以上各章節之研究及創作提出具體結論。並對未來台灣文化創意產業發展方向及高雄縣皮影戲館未來的視覺規劃、展示設計與產業化等問題提出具體的建議。 關鍵詞:文化產業、文化政策、地方文物館、皮影戲、視覺設計、展示設計、環境指標設計
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    博物館網站視覺設計之探討-以「北投溫泉博物館網站」設計創作為例
    (2004) 鍾國文
    隨著博物館數位化時代的來臨,博物館形象透過電腦媒體的行銷,已是未來發展的趨勢。博物館網站將會在這個趨勢上扮演相當重要的媒體角色。本研究藉由多媒體介面的特性與數位博物館的關係探討為基礎,再從視覺設計與網頁風格的研究中,探討關於博物館網站的設計中,是否存在著可供實務設計參考的方法或原則。研究中主要透過文獻探討的過程,釐清相關領域的問題,其次透過相關個案的實務探討結論,整理歸納出可供參考的原則。 本研究在研究問題中所獲得的成果為:藉由視覺元素與網頁風格之關係的探討中,將歸納整理出的原則設計成策略單,藉由策略單的評估,提供了博物館網頁設計實務創作中,非常好的參考價值。本研究的創作過程乃依照研究所獲得之方法與原則進行創作,所以作品的結果與過程的紀錄,亦是提供後續相關研究的一個很好的參考範例。
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    地方文化農特產品視覺包裝設計研究與創作 ─以嘉南地區農產品包裝創作為例
    (2013) 林淑婷; Lin, Shu-Ting
    我國政府在推動文化產業等相關政策中,如「一鄉一特產」,重視地方鄉鎮文化,推動當地代表之農特產品,強調文化與產品之間的「獨特性」、「個性化」與「在地化」,成為推動地方經濟發展、提升地方居民生活品質與創造就業機會等主要動力與策略優勢。 本研究之方向,在如何透過包裝視覺設計,以具有環保、低成本與少量包裝等方式,呈現地方文化風貌於農特產品包裝視覺設計上,傳遞在地文化特色與農特產品之間的關聯性本研究透過文化產業、地方文化產業、地方農特產品、嘉南農特產品、包裝設計等相關文獻探討,並蒐集嘉南地區農特產品等案例進產品名稱、包裝形式、造型、材質、圖像、文字、色彩、排版與地方性等項目作分析,另透過創作加以驗證。 本研究與創作之主要結論,發現產品名稱以「地方名+地方農特產品」方式為最常見的使用手法,可清楚傳遞告知農特產品之產地來源;透過標示地方農會標誌方式於包裝上,可加深消費者對於該產品之信賴度。視覺設計部分,探討地方文化並將其轉化為文化視覺元素,將其融合於單一畫面,可傳遞文化訊息外,亦可透過多層次的文化視覺元素使畫面具有豐富性與故事性;另手繪的圖像可呈現溫暖、人性與文化氣息等視覺感受。
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    龐克風格在視覺設計上之探討與創作應用
    (2006) 顏菁儀; YEN CHING I
    英國給人的印象總是兩種極端:一端是英國皇家形象,一板一眼,穿著正統拘謹;另一端則是身體語言非常外放的龐克,有著五顏六色的叛逆衣裝與誇張的髮型;抗爭的年代,勞工階層出身的子弟,用另類的穿著與不羈的音樂來表達對現行體制的不滿與抗議。將龐克應用在視覺設計上,承續過往英國龐克青年的熱血精神與抱負,將其轉化為一種風格,設計出寫實意境與內心欲表達之不滿與想法,除了抒發現代人不平之氣外,更希望打造出充滿獨特性、個人化的視覺圖像。本研究依據研究動機與目的,以龐克精神為出發點,針對理念與蘊含之精髓,從時代背景、社會面、流行文化與搖滾音樂、服裝藝術層面進行探討,再歸結龐克的總體精神沿用至當代視覺設計中,做一分析與解讀,並將其加以分類,作為研究創作之參考,最後將分析和整理後之心得,結合現代時事觀點,訂出本次創作思考方向與主題,以多重角度、幽默、誇張的龐克風格,表現在個人創作上,以求理論與實務均衡發展,且能創作出符合時代價值之作品。
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    電影宣傳設計之表現形式探討與創作-以台北電影節為例
    (2013) 曾慕昀
    本研究透過文獻整理,探討宣傳類型的手法以及電影宣傳於視覺傳達設計中的表現形式。電影宣傳的表現形式千奇百種,隨著電影節的開創,更發展出更多樣化的宣傳設計,包括電影正式上映前的展前展、周邊講座、音樂表演活動、深度訪談導演論壇、舉辦主題市集等等,甚至也發展出許多以噱頭為主的造勢活動。電影宣傳設計的表現手法從單純的圖像文字看板、海報、傳單,到今日廣為利用網路宣傳、策略性的宣傳模式、甚至是以噱頭形式為主的行動藝術,電影宣傳設計不但見證了時代的變遷,亦代表了當代的流行文化。 在台北電影節第十到十四屆之宣傳設計之案例中發現:(1)主視覺設計之表現技法每年循序漸進,從攝影後製、電繪與影像合成到電腦繪圖,並以蝴蝶圖像做為設計元素,表現方式為具象化,所傳達的訊息主要是在建立台北電影節的形象與宣傳該屆的主題城市。(2)文案方面,標語與主視覺的呼應較為薄弱,並且宣傳設計中很難同時傳遞出宣傳台北電影節以及宣傳該屆主題城市兩個訊息。(3)宣傳設計的圖文關係中,以圖片為主,文字為輔的設計最多,圖面構成形式方面則皆有所不同,並且可從宣傳設計之項目中看到時代的流行產物與趨勢。 依前述研究結果創作以台北為主題城市之系列宣傳設計,主視覺沿襲台北電影節之傳統,使用蝴蝶形象為元素,表現技法為電腦繪圖,並仿造了印章紋理,增加了主視覺的質感,在宣傳海報部分,將形象海報與活動海報清楚劃分,使之具有不同的功能與意義,商品設計與APP概念設計能增進宣傳效益,在創作過程中發現,要在一個宣傳設計中不只傳達一個概念是較為困難的,宣傳設計除了要有好的視覺呈現,能傳達出宣傳內容並使觀者印象深刻是最為重要的,而如何能做出引人注目、創新且具功用的宣傳設計,設計創作者需加以深思。
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    地方形象特色之視覺傳達設計創作與研究-以平溪鄉為例
    (2010) 蓋憶嫻
    沒有分秒必爭的紅綠燈;沒有日以繼夜的便利商店;沒有車水馬龍的加油站;沒有人聲鼎沸的速食店;這是臺灣319鄉中,擁有群山環抱、清溪圍繞的世外桃源--臺北縣平溪鄉。 元宵節台灣傳統慶典代表「北天燈,南蜂炮」,平溪鄉是天燈的故鄉;曾是北台灣重要煤礦重鎮,因開採煤礦,形成了聚落,煤鄉文化豐富;運煤而興建的平溪線鐵路,是臺鐵僅存三條小火車支線之一,除具觀光價值外,更是重要的歷史文化資產。除此之外,平溪還擁有臺灣最大的瀑布、最多的壺穴、最美的艷紅鹿子百合,豐富的地方形象特色引人探索。 因此本研究主要探討:如何應用視覺傳達設計表現地方形象特色,俾利拓展地方的知名度,並以臺北縣平溪鄉作為實際案例,進行視覺傳達設計與地方形象特色之間的關聯性研究。 本研究方法採用質化研究,以田野調查、個案研究法、口述歷史與深度訪談法進行探討。希冀藉由此研究,提出具有實際應用價值的視覺設計表現,體驗其帶來的深遠意象,進而喚起鄉民重視平溪地方形象特色的保存與推廣,對視覺設計應用於地方形象特色行銷方面的重視,促進地方觀光活動的經濟效益,達到提升地方生活品質的最終目的。
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    電影海報設計之研究與創作—以影像合成手法為例
    (2012) 陳麗琦; Chen, Li Chi
    一幅絢麗有特色的電影海報,是每部電影宣傳的重要媒介之一,除了可幫電影宣傳外,也具備電影本身欲傳達的精神與意念。電影藝術的發展與電影海報的開始是一段漫長的歷史演進,由早期美國愛迪生時期、法國的盧米埃兄弟使電影工業開始發展,產生為電影宣傳的電影海報,直至工業革命末期,藝術家紛紛投入新興的電影海報設計行列,到目前電腦的大量使用,讓圖像藉由電腦的後製影像合成技法重製,使電影海報的視覺表現形式更為多元並富有變化。 本研究將先對電影海報設計的構成要素做探討,藉由文獻的整理進行分析,從海報設計之圖形、文字、色彩、版面構成等方向進行論述,本研究將蒐集2011年至2012年3月之間所發行之電影票房資料,彙整選取票房數最高的前20部做整理,扣除同性質設計後,選擇出10部電影,進行電影海報設計風格之文獻歸納與分析,透過資料的分析整理,了解電影海報設計的視覺構成與形式運用,藉此將表現形式轉換運用於本研究之創作,研究程序主要分為四大部分: (1)說明電影海報的發展起源,至目前電影海報設計表現形式與發展。 (2)探討國內外電影海報設計的技法表現,由手工繪製海報、大型戶外看板、電腦大型陳列輸出、印刷方式等文獻分析。 (3)分析電影海報的視覺構成,由海報的構成要素分析電影海報的表現手法。 (4)藉由本研究的結果進行個人的作品創作,將所得知的設計表現形式,應用於創作作品上。 期望本研究能透過蒐集、整理、分析,說明電影海報的起源,將探討電影海報設計的形式表現與分析結果,提供給喜愛電影海報的收集者,本研究者將所得研究結果進行電影海報的創作,期望能將電影海報設計方式與宣傳模式概略說明,使觀眾更易於瞭解電影海報的設計形式表現與宣傳模式。
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    地方品牌化之形象視覺設計創作與研究 以新店區廣興里為例
    (2012) 林琨芳
    近年來受到全球化的衝擊,世界各國或地方的經濟、產業、區域發展都受到影響,而各個地為了要在與全球或地區競爭的情況中找到適合的發展定位與調適,皆不斷努力尋找新方向,而在這波風潮中地方行銷(Place Marketing)則成為新的顯學。 回顧歐美先進國家的都市發展,當他們在經歷類似經驗時,以地方經濟發展來導引全面性地方發展,已是較為可行與必要的方式,政府也為因應這個趨勢,經濟部於98年提出了「97-100年創新台灣品牌商圈四年計畫」,其目的在於整合地方資源,活化在地文化、凝聚地方意識,並用以開創品牌商圈推展。而以地方行銷理論為基礎,擴展出來的地方品牌化理論則是以地方的功能性、自我表現性、情感性等策略識別要素,用於發展地方特色、增進地方的未來,並能有效吸引人才、觀光與投資,增進地方的的競爭力,更能夠符合地方行銷政策,開創品牌商圈之推展。 地方行銷近年來已成為各國、地區甚至是城市的重大議題,但筆者所研究之「廣興地區」目前即因未能有效發展地方特色,而面臨地方沒落、產業蕭條之困境。因此運用地方品牌化的理念規劃視覺上的整體設計,經由統整廣興地區之人文、歷史、產業、觀光、生態等面向,融入地方識別設計的視覺形象規劃與行銷方式,將有助於發展地方特色、再次建造地方形象,進而振興地方的各種相關經濟活動,此為本研究主要目標。
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    國小高年級學童對戶外教學學習單視覺設計之喜好:以「台北一零一觀景台學習單」設計創作為例
    (2008) 林政緯; Chen-Wei Lin
    學習單在戶外教學中屬重要輔具,也是教學者在執行教學計劃時的重要依據,因此適切的學習單視覺設計與版面安排是否能更激發學童的學習意願,是本研究最主要的研究動機,目的是期望透過本研究讓學童能在戶外教學過程中更愉快、更有收穫,且能自發的從「做中學」。 本研究探討國小戶外教學學習單設計要點、兒童視覺美感階段的論述與兒童認知心理的相關文獻理論,從中整理出清晰明確的學習單視覺設計策略表,續以台北一零一大樓觀景台現行已採用的學習單內容題目做為依據,設計出視覺上相異的學習單版本,並以國小高年級兒童作為學習單設計對象,透過問卷探討國小高年級學童對三種學習單版本的喜好差異,統計問卷並分析數據,進而提出驗證與改進之方法。希望這篇論文中的發現、結論與建議,能協助後續研究者或視覺設計創作者,在設計兒童教學輔具與學習單時,能稍有貢獻與幫助,進而提升國小學習單設計的內涵與效能。 本研究中所獲得的成果為: 1.探討學習單視覺設計與兒童視覺認知心理之文獻,整理出學習單視覺設計策略單。 2.藉由策略單的評估,提供未來在戶外教學學習單視覺設計的參考。 3.本研究透過問卷調查作敘述統計,發現國小高年級學童對戶外教學學習單視覺設計的喜好要素有以下幾點: (1)國小高年級學童喜歡採用可愛、卡通、甜美溫馨圖像的學習單。 (2)國小高年級學童喜歡明亮輕快、豐富色彩的學習單。 (3)特殊的折頁與編排設計,會提升與吸引國小高年級學童的學習意願。 (4)國小高年級學童偏好圖多字少的學習單。 (5)國小高年級女童對學習單喜好分明,與女性對事物的好惡分明結果一致,因此在設計時應更注意此項結果。