學位論文

Permanent URI for this collectionhttp://rportal.lib.ntnu.edu.tw/handle/20.500.12235/73906

Browse

Subject: search.filters.subject.幾何圖形

Search Results

Now showing 1 - 3 of 3
  • No Thumbnail Available
    Item
    國小全盲與低視力兒童透過圖像幾何化教學協助自然科學習之成效-以「植物的身體」主題為例
    (2025) 王佑婕; Wang, Yu-Chieh
    本研究旨在探討視覺障礙者，透過圖像幾何化教學之學習成效。採取質性研究方法進行，以實際教學活動為主要資料蒐集方式，整合已探討出可行性的視障藝術教育方法，建立一套圖像幾何化教學之教案，對擁有視覺生理障礙的國小學童進行前後測，以及總共16堂1小時之圖像幾何化教學活動。教學內容主要分為兩大領域：「幾何圖形、圖形組合」及「國小自然領域之植物知識」，幫助視覺障礙者理解其所學習的學科知識原則並建立相關概念，促進學習成效。本研究共有4位研究對象參與，二位為國小全盲學生，兩位為國小低視力學生，皆就讀於台北市一般國民小學，接受融合教育，且皆無圖像幾何化教學之經驗。研究結果顯示：全盲與低視力參與者接受教學後，皆能運用習得之幾何形狀，正確的描述與再現植物外觀，並表現出不同型態之根、葉柄、葉序、花蕊、花瓣、果實的特徵，且透過幾何圖形解構之方式，能理解植物器官的造型與其位置、器官功能、分類的關係，甚至能類推至植物以外的物體，以幾何圖形解構之方式理解和繪畫該物體型態，將其創意、想法展現。並經研究結果分析，歸納出以下結論：（1）幾何解構的教學方式，有助於全盲和低視力參與者，系統化且快速的建立視覺心像，增加具體經驗、形狀判斷、推理形狀的知識與能力，理解物體的正確型態，同時也增加形容詞彙，提升口語表達能力；（2）以幾何形狀解構搭配故事和類比法連結視障生經驗，能夠幫助全盲和低視力者理解植物器官的功能和簡單分類；（3）幾何形狀解構和描繪的繪畫策略，對全盲和低視力者的繪畫表現亦有正向影響，能建立參與者對繪畫的自信心和動機，且能以繪畫再現物體並展現創意；（4）聯覺（Synesthesia）是參與者建立心像、再現植物型態的重要因素；（5）學校教育模式和家長、老師的支持是重要的因素。
  • No Thumbnail Available
    Item
    幾何圖形應用在掛鐘底紋設計表現的研究
    (2009) 戴琦恩
    摘要 幾何圖形常見於人類日常生活。以設計領域來說，從產品造型、視覺傳達、空間設計、乃至幾何動畫，都可看見幾何圖形的存在和應用。從基本的點、線、面的圖形構成概念，一直發展至今日的數位影像設計時代，「幾何圖形」持續的扮演重要角色，是藝術創作中不可或缺的元素。 早在新石器時代，幾何紋飾便在彩陶上大量使用。觀察近代許多設計思潮或風格，也都是從幾何圖形開始，趨變於複雜之後又再轉變成幾何圖形，一直不斷的循環。研究者認為其中有兩項重要的原則，影響著幾何圖形設計觀點： 1.美的形式原理 2.色彩學 有不少受幾何圖形影響的藝術風格；如立體主義、風格派、抽象表現主義、歐普藝術等。這些藝術的代表人物影響後世甚鉅，世界許多知名的品牌設計也喜歡這樣的設計風格。究竟幾何圖形為何影響這個世界這麼深遠，值得我們研究。 希望透過本研究能讓更多人了解幾何圖形對產品設計的重要性。並針對幾何圖形在設計史上的構成發展、構成元素特質與收集的資料進行分析整理。從符合現代消費者視覺美感需求的觀點，並以大眾流行文化為出發點，作為本研究幾何圖形時鐘底紋設計之參考依據。本研究創作主題將幾何圖形應用在時鐘底紋設計。期使時鐘不只是單純作為人們看時間的工具而已，還可以是令人賞心悅目的室內裝飾藝術品。主創作分為五個風格，另有延伸風格及其他應用產品。 關鍵詞：幾何圖形、品牌設計、美的形式原理
  • No Thumbnail Available
    Item
    數位造形於視覺傳達設計之應用研究
    (2004) 張國徵
    【摘要】 數位藝術是二十世紀人類的一大發明，短短數十年的發展，深切影響了大眾的日常生活，且在美術與設計的領域上，有最為突出的成就，在於顛覆了美術史中千百年來的創作模式。 本研究，以幾何造形為創作基礎形式，運用平直線條，達到變化多端的堆集。幾何圖形雖然是在數理範疇下產生，但在美術與視覺傳達設計的領域中，它包含在抽象藝術的範圍之內。將富有華麗的中國風裝飾圖騰，結合表現手法，運用於插畫的質感表現或是3D建構動畫上，均具效果華麗、強烈醒目的優點。 本研究共分為五部份，玆簡述如下： 第一章 ：說明研究之動機與方法、步驟並依研究的範圍限制擬定後續製作之流程。 第二章 ：探討電腦繪畫的發展，並將傳統繪畫與電腦繪畫及本研究案中相關應用的技術，加以分析比較。 第三章 ：尋求構成理論中的幾何圖形、線條與空間處理，藉以建構本創作研究之元素。探討內容為： 一、探討幾何圖形的源起及構成元素、類別，並探討歐美有關以幾何圖形為發展的畫派。 二、探討插畫的定義及中國大陸連環畫的發展史及創作的題材與形式。 第四章 ：將研究創作的過程做具體的分析說明，創作理念化為實際的作品，運用現代數位化藝術如2D平面、3D建構等技術處理，輔以裝飾性圖騰，導入戲劇化的呈現。 第五章 ：結論歸納為，針對繪畫形式運用現代數位化藝術呈現的創作心得。